,都是不该服役而被赶上战场的,这就集中了战乱所造成的生离死别中最惨酷的情景,从各个角度反映了由于战争的旷日持久,民间已无丁壮可征,而朝廷仍在强行征发的严重问题,更深切地表现了民不聊生、已达极致的社会现状。这组诗采用对话和人物独白展开情节,受到汉乐府明显的影响,但诗人着重表现各类人物在死别之时对人生的留恋,以及对国家的责任感,笔触深入到人物的内心深处,而且各篇表现各不相同,则是杜甫的独创。尤其《石壕吏》写吏人半夜抓丁,纯从听觉写事写人,手法十分别致。杜甫在他的新题乐府中从来不是一个冷眼旁观者,而是和诗中主人公的感情打成一片。例如《兵车行》虽设为诗人和行人的问答,但行人的答词几乎变成了诗人自己感慨系之的议论。《垂老别》的后半首与其说是老翁的诉说,还不如说是诗人自己的叹息。这种融叙事于抒情的乐府诗也是杜甫的独创。
杜甫的新题乐府充分利用了歌行的赋化和容量大的长处,以及富有跳跃性和抒情性的特点,通过空间和时间的自由转换,抒写诗人对于复杂时势的感想和见解。如《哀江头》前半首回忆当初玄宗和贵妃在曲江游猎的场面,后半首抒写玄宗西逃对贵妃的思念之情,结尾在满城胡尘中突现出杜甫自己目乱心迷、不辨南北的憔悴形象,在视点的不断变换中把想象和写实、抒情和记事融为一体。《丽人行》用工笔画一般厚重的色调渲染杨氏兄妹曲江游宴的豪华奢侈,采用汉乐府《陌上桑》等民歌所惯用的正面咏叹方式,又吸取了齐梁以来歌行讲究排偶、词采富丽的特点,描写杨氏姐妹装饰的华美、饮食的精致,笔触精工细腻,色彩金碧辉煌,使深刻的讽意从场面和情节中自然流露出来(陈贻焮《杜甫评传》),一本正经的赞美获得了比一般轻松的讽刺更为强烈的艺术批判力量,这又是杜甫的新创。这种种创新使他的新题乐府突破了古乐府表现力的局限,大大扩展了乐府的规模和容量,而且在辞调风韵等方面形成了与盛唐古乐府的鲜明区别。
其次,杜甫在用典、构思、语言等艺术技巧方面刻意求变,开出了中晚唐各种艺术流派的蹊径。除了反映时事、言志述怀等重大题材的作品之外,他也写了许多以日常生活为题的抒情小品。盛唐诗歌在写景中比较注意情与景的平衡,抒写情兴由物象触发,刻画物象强调提炼概括。杜甫在保持这一基本特征的同时,更强调生活中活泼的情趣和生机。在写景方面,他继承了齐梁诗摹景深细、穷力追新的长处,比较注重描写新奇的意趣。如《江畔独步寻花七绝句》其五:
黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼。
整首诗写出一路繁花,一路莺啼,一路蝶舞,春光就像要溢出这条小路似的,加上口语的复叠,通俗的句法,“时时”、“恰恰”两个叠字又用得精当,便充满了活泼的生趣。由于常常移情于景,深细地发掘自己的内心感觉,年年如旧的江山花鸟,便在他丰富的情感世界中,变得奇趣横生,常看常新。如《漫兴》绝句其一:
眼见客愁愁不醒,无赖春色到江亭。即遣花开深造次,便教莺语太丁咛。
本来是写自己不胜春愁的惆怅,却变成一腔怨气,朝着春花黄莺发泄,春色便成了一个不请自来的无赖小儿,反而更见风趣。《春望》中“感时花溅泪,恨别鸟惊心”、《后游》中“江山如有待,花柳更无私”等,都是触景生情、移情于物的例子。
盛唐诗人往往在静态的意境中寻求对大自然的妙悟和兴会,所表现的主要是可视可听、可用常理来理解的事物;杜甫意识到诗歌要向前发展,必须超出这种常理,表现更深入的潜在意识和心理感觉。因此他有些写景用特殊的句法表现了人的直觉印象。例如“青惜峰峦过,黄知橘柚来”(《放船》)、“绿垂风折笋,红肥雨绽梅”(《游何将军山林》),按感知色彩总快于分辨事物的意识这样一个顺序构句,把颜色词放在句首,突出观景的第一个印象,便写出了目不暇给的神态。又如著名的《秋兴》八首其八:“香稻啄余鹦鹉粒,碧梧栖老凤凰枝。”用倒装句法,向来为人所称道。诗人为了强调香稻是鹦鹉所啄剩,碧梧是凤凰所栖宿,把宾语置于句首,就突出了诗人回忆中的渼陂宛如仙苑的印象。清人叶燮曾以“星临万户动,月傍九霄多”(《春宿左省》),“碧瓦初寒外”(《冬日洛城北谒玄元皇帝庙》),“晨钟云外湿”(《夔州雨湿不得上岸作》)为例,说明杜诗乃“理之入神境”者。月本不能以多少而论,但月上九霄,所照之境既多,身处宫中,如在九霄,得月也更多,所以“多”字比“明”、“高”等合乎常理的形容词更能表现诗人在宫里值宿的微妙心情。寒气和钟声都是无形的,本没有内外和干湿之分,但“碧瓦初寒外”为了强调老子庙的屋顶高到了不可知的地方,把不可界分的寒气实体化了。同样,“晨钟云外湿”强调天地都被雨湿,所以连穿过云层的钟声也被雨云浸得湿漉漉的了。这就通过表面上不合逻辑的词语组合,表现了难以名状的深层感觉。
把强调内心感觉的表现方法用于象征,便可以表现朦胧的寓意,如“秦山忽破碎,泾渭不可求。俯视但一气,焉能辨皇州”(《登慈恩寺塔》),通过夸大居高临下不辨山川的视觉印象寄托了山河破碎的预感。《白帝》诗中“高江急峡雷霆斗,古木苍藤日月昏”写峡江水势湍急,峡内昏沉阴惨的景象,也同样化入了时代动乱的影子。将心理感觉化入客观景物,并表现忧世伤乱的深意,成为杜甫后期诗作最重要的特点之一。
再次,杜甫的七律尤有新创。七律比五律成熟得晚,初盛唐七律还带有浓厚的歌行味,虽丰神极美,流畅超逸,而体裁未密。到杜甫手里才工整精练、格律严谨,一篇之中句句合律,一句之中字字合律,而又一意贯穿,一气呵成。如《闻官军收河南河北》:
剑外忽传收蓟北,初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在?
漫卷诗书喜欲狂!白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。
诗人内心积压已久的大悲,一旦遇到大喜,便冲破了格律严谨的七律,气势如乘奔御风,节奏如瀑水急湍,语调如歌哭笑吟,将久经丧乱之后听到胜利捷报的狂喜强烈地倾泻出来,因而不知打动了多少乱世中流亡者的心。杜甫晚年居于夔州时期,大力创作七律组诗,在典故和故事上驰骋想象,以苍凉的笔调绘出浓丽的幻梦,句法的提炼和声情的传达妙合无垠,将七律的表现力发挥到了极致。这一时期所作的《秋兴》八首、《咏怀古迹》五首、《诸将》五首、《登高》、《白帝》等杰作,标志着他在七律上所取得的极高成就,对李商隐的七律具有深远的影响。《秋兴》八首其一:
玉露凋伤枫树林,巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌,
塞上风云接地阴。丛菊两开他日泪,孤舟一系故园心。
寒衣处处催刀尺,白帝城高急暮砧。
作为八首的发端,这首诗奠定了组诗悲秋的基调。大至峡江边塞,细至白露枫叶,远至天地风云,近至丛菊孤舟,无不凝聚着凋残萧瑟的感伤气氛。最后以捣在游子心上的高城暮砧作结,更使悲抑之情递进到难以言传的程度,然而气象宏阔,境界高远。“丛菊”一联极为浓缩,诗人在夔州羁旅两年、对菊难忍的乡泪,被孤舟系住的行程和思乡之心,都在句中词组意思断裂之处生发,奇思妙想出自特殊的句法结构,可以见出杜诗变化在意和格的特点。《登高》:
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下,
不尽长江滚滚来。万里悲秋长作客,百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。
首联密集的音节和写景的急速变换,使风声、猿啸、鸟飞构成动荡回旋的意象,都笼罩在肃杀的秋气之中;次联采用歌行式的对仗,放大了落叶的阵势和江水的流速,在万物代谢和宇宙永恒之间的矛盾中给人以无限启示;后两联连用递进句法,一意贯穿,集中了诗人一生在动乱流离中悲秋、在贫病潦倒中走向生命终点的“艰难苦恨”。雄浑高远的意境中回荡着飞扬流转的旋律。后人赞此诗“章法、句法、字法,前无古人,后无来者,此当为古今七言律第一,不必为唐人七言律第一”(胡应麟《诗薮》),不为过誉。
杜甫在语言方面的锻炼功夫是他诗歌创新的基础。他是一位卓越的语言大师,他既能融化前人诗赋中现成的语汇,又能用口语和俗语入诗,不避尖新,不避拗峭,不避粗拙,这就使他的诗在秀句丽句之外,又有深句、险句、拙句、累句,从而突破了盛唐人一味以闲雅、冲淡为致的审美趣味。其粗拙如“但使残年饱吃饭”、“叫妇开大瓶”,尖新如“两行秦树直,万点蜀山尖”,拗峭如“乐游古园崒森爽”,生僻如“哀壑杈芽浩呼汹”,这类句子随处可见,由于气魄精彩流动于字里行间,倒为他的诗歌增添了苍硬奇崛的声情。此外,他在诗里大量运用经史古语和典故,或融景入典,或化典入景,或典景交融,这也使他的诗歌增添了深典凝重之感。所有这些,显然与盛唐诗“音律宏畅,辞彩高华,不涉事理,不关典要,清空罔象”(郝敬《杜诗题辞》)的基本特点大不相同。由于杜甫在艺术上力求独构新格,其不同题材不同时期的作品各有不同的风格,或俊逸,或清新,或奔放,或恬淡,或华赡,或古朴,并不总是一副面孔,一种腔调。这就改变了盛唐诗风格比较单一的状况,为中晚唐诗人在构思、音节、语言方面刻意求变辟出了新路。
总而言之,杜甫集盛唐诗歌思想艺术之大成,反映了盛唐向中唐过渡时期的社会现实。其忧国忧民的激情和高度的时代责任感足为百世楷模,而他在艺术上的创变又大大开拓了诗歌的境界,使诗歌扩充到人世间一切事情都可以表现的程度,并开出了后世诗歌各种风格流派的源头。杜甫被称为“诗圣”,是当之无愧的。韩愈说:“李杜文章在,光焰万丈长。”我们应当为自己的祖国有盛唐这样灿烂的文化,有李杜这样两位伟大的诗人感到骄傲。
知识点
“诗史” “诗圣” 新题乐府
思考题
1.杜甫忧国忧民的精神有什么现代意义?
2.为什么说杜甫是集大成的诗人?
3.杜甫的诗歌艺术有什么重大创新?
注 释
〔1〕阮步:魏晋诗人阮籍常常独自驾车出游,不问路径,车迹所穷,便恸哭而返。这里比喻自己像阮籍那样穷途窘步。
〔2〕卫霍室:指像汉代卫青、霍光那样有权势的外戚。
〔3〕洞:形容浩大无边。
〔4〕唐肃宗至德元载(756)十月,宰相房琯亲自带兵分三路讨伐安史叛军。二十一日,中军、北军与叛军战于咸阳东的陈陶斜,大败,士卒死亡四万余。当时杜甫陷于长安,亲见叛军获胜归来的猖狂,极其悲愤,遂作此诗。
〔5〕泉客:即鲛人,古代传说,南海里有鲛人,能够织丝,眼泪能变成珍珠。
〔6〕羌浑:羌族和吐谷浑,当时经常骚扰青海四川一带。
〔7〕天吴:神话中的水神,虎身人面,有八首八足八尾。这里与紫凤都是指官服上的图案。
〔8〕防河:开元天宝间为防吐蕃常征兵到黄河以西屯驻,有事作战,无事撤回。
〔9〕营田:屯田。
第五讲 诗变于盛衰之际
批判时政的思潮和讽喻诗歌的兴起
江南迁客的感伤乱离之作
气骨中衰的大历十才子
李益和其他大历诗人
大历前期,当杜甫在“战血流依旧”的哀吟声中离开人间以后,唐诗的发展便走向了低谷时期,但中唐诗歌的新高峰也在这一时期开始酝酿。中唐诗歌的分期一般从唐代宗大历元年(766)算起,到唐文宗太和九年(835),约七十年左右。大历到唐德宗贞元年(785—804)前这段时间,是诗歌由盛唐转向中唐的过渡时期。从总体风貌来看,大多数诗人还是延续了盛唐诗的传统创作方法,没有出现明显的新变,但是精神实质与盛唐已大不相同。随着思想和创作倾向的分化,在不同地域出现了一些不同的诗人群体。下面我们谈一谈当时诗歌创作中三种主要的倾向。
一 批判时政的思潮和讽喻诗歌的兴起
天宝以来,政治日益腐败,社会矛盾逐渐暴露。一些思想较敏锐的诗人如李白、杜甫、元结等,终于透过繁荣的表象,看到了潜在的政治危机。这就使他们将目光转向现实、一变过去的天真,写出了一些具有深刻现实意义、思想性很强的力作。安史之乱后,国运通塞未定,一些头脑较为清醒的文人,开始认真思考战乱的原因和国家的命运。许多人把安史之乱的发生归咎于儒家思想体系的衰落,主张通过振兴儒学来巩固中央集权,改革政治弊端。由于儒学历来重视社会风俗的变革,文风的变革也就自然被再次提出。一些文人提倡改革科举考试的内容,以朴素的古文来取代华靡的骈文和诗赋,这就开了中唐韩愈、柳宗元所发起的古文运动的先河;一部分人继李、杜的余绪,“感于哀乐,缘事而发”,前后相继,写了不少反映社会现实的作品,成为中唐元稹、白居易创作新乐府的先导。主要代表作家有元结、顾况、韦应物、戎昱、戴叔伦等。
元结、顾况标举诗教说,开始将初盛唐以来偏重以颂美王政为主的正
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